Voornemens (2026)

Project ism collage-kunstenares Janien Prummel: “Wat gebeurt er als collagekunstenares Janien Prummel de 366 collages van haar project ‘Een jaar in collages’ overhandigt aan mixedmedia kunstenaar Marc Mestdagh met de vraag er iets mee te doen?”
De tentoonstelling liep op 4 en 11 januari 2026 in deWeverij. Meer info op de website van deWeverij.

Enkele foto’s…

Tekst over de interventie:

Voornemens – een reflectie op proces en resultaat

tijd en ruimte
De interventie van gastkunstenaar Marc Mestdagh met als titel Voornemens vertrok van het gegeven dat de volledige reeks niet enkel een tijdsaspect inhoudt, maar ook een ruimtelijke dimensie. En dat gaat verder dan de gesorteerde opstapeling in een doos of het uitzetten van de werken op een tijdslijn. Er werd voor gekozen om alle werken ruimtelijk met elkaar te verbinden. Niet enkel terugkijkend naar de historiek waaruit de werken ontstaan zijn, maar ook vooruitkijkend. Als een grote ‘Druivelaar’, met voor elke dag een mogelijk nieuw voornemen. Hiermee wordt de bezoeker uitgenodigd om door het proces heen te kijken en om voor zichzelf de best mogelijke beleving van het werk te creëren. Dat kan door een eigen selectie te maken, in te zoomen of net het grotere beeld op te zoeken. Het is dus geen lineair proces waarbij je elk werk één voor één in je moet opnemen, maar je kan als bezoeker vrij ronddwalen over de 366 collages.

van proces naar resultaat
Hoewel er op het eerste zicht geen specifieke ordening is, vond er toch een voorkeursselectie plaats, waardoor de werken die Marc Mestdagh het meest konden beroeren op één lijn geplaatst werden. Verder werd in de ruimte gezorgd voor een passend ‘klimaat’ door het 4-delig werk Airco 5 uit 2024. Tot slot herinnert een klein nieuw werk met als titel ‘Time flies when you’re having fun’ (zie foto) eraan om bewust te registreren, letterlijk te turven, als je voornemens tot een goed einde hebt gebracht. Op die manier wordt het proces van het verleden gekoppeld aan het resultaat van de toekomst. Iets waar kunst heel goed in blijkt te zijn!

Rizoom 2025

Tijdens de tentoonstellingen Open Weverij van januari, februari, maart en april 2025 werd de nieuwe reeks Rizoom (20+ werken) getoond.

Een rizoom of wortelstok is een ondergronds horizontaal lopende stengel die op het einde weer naar boven groeit. Op die manier krijg je een netwerk aan vertakkingen van waaruit nieuwe planten kunnen schieten. Dit fenomeen vertaalt zich uitnodigend naar hoe we met kunst kunnen omgaan.

Niet noodzakelijk verlangen naar een hard nieuw begin, maar vertrouwen op de kracht van diversiteit en verbinding die breed verspreid en onderhuids tot nieuwe kiemen leidt.

De werken uit de reeks Rizoom combineren oud en nieuw materiaal in een dynamische omgeving tussen binnen en buiten. Het is daarmee ongetwijfeld ‘iets wat wordt’.

Work Autumn- Winter 2024

Icarus – deel van gesamtkunstwerk Icarus, nav tentoonstelling Deus ex Machina in deWeverij (november 2024)

Noah – omarmt symbolisch de 39 andere werken van evenveel kunstenaars voor wie bij wijze van eerbetoon een warme Wunderwall wordt samengesteld tijdens de tentoonstelling Winterwarm Wunderwall in deWeverij. (december – 5 januari 2025)

Nieuwe reeks Batteries – ‘Een batterij is alleen nuttig als die met duurzame energie is opgeladen – dat geldt zowel voor machine als voor mens.’ (nog in ontwikkeling)

Nieuwe reeks Rizoom – ‘Niet verlangen naar een hard nieuw begin, maar vertrouwen op de kracht van diversiteit en verbinding die breed verspreid en onderhuids tot nieuwe kiemen leidt.’ (nog in ontwikkeling)

Airco (expo Gent 2024)

Deelname met een 5-tal werken uit de reeks Airco aan het project Hotel des Artistes – Ghent Late Night in Gent (25/08 – 01/09/2024) – 7 galeries en locaties in centrum Gent die hun deuren openzetten in de vooravond en zo een unieke kunsttour maken.

Toelichting bij de werken

De kunstwerken maken deel uit van de reeks ‘Airco – Het heeft geen zin om warm en koud tegelijk te blazen nu overduidelijk een algehele reset nodig is.’

Met deze reeks wordt aandacht gevraagd voor de klimaatverandering. Als het warmer wordt zullen we wellicht meer airco’s installeren, maar die gebruiken op zich dan weer extra energie, wat de klimaatimpact alleen maar vergroot. Veel cynischer kan het wellicht niet. Daarom ook dat we nu al beter gewoon kunnen worden om op airco’s te kijken. Laten we die dan meteen ook een artistieke look&feel geven, maar ook niet de boodschap erachter vergeten. Namelijk dat er hoe dan ook een veel grondiger aanpak en verandering nodig is. Voor mij is kunst perfect in staat om tegelijk tegemoet te komen aan de zoektocht naar creativiteit, schoonheid en kunstbeleving én de vraag naar een grotere bewustwording rond maatschappelijke thema’s.

Dit past binnen mijn artist statement: “Kunst biedt een unieke kijk op de uitdagingen waarvoor we staan, zowel individueel als collectief. Kunst opent een wereld van meerstemmigheid en dialoog die leiden tot een waardevolle beleving, verbinding en actie. Zo verandert kunst onszelf en de wereld.”

De werken dateren van 2024. Gebruikte techniek: mixed media (assemblage, collage, acryl).

Inventaire 2024

Tentoonstelling tijdens Open Weverij Augustus 2024

‘Inventaire’ biedt een overzicht van 40 jaar kunstwerken maar vooral ook inzicht in 40 jaar werken aan kunst. Omdat de Dialoog altijd al centraal gestaan heeft (zie andere ‘galeries’), werden de werken in de grote ruimte nu ook per twee gepresenteerd, telkens een ouder en een recent werk (2022-2024). In de kleine ruimte was er een selectie van recente werken (2022-2024), met enkele nog niet voordien getoonde werken.

“De inventaris opmaken betekent veel dingen tegelijk:

  • Het reflecteren over hoe beeldtaal zich onopvallend ontwikkelt en kunst zo vanuit het verleden oplossingen biedt voor de toekomst. Dit bevestigt dat kunst een antwoord biedt op vragen die nog gesteld moeten worden.
  • Het oplijsten van wat is, van wat er niet langer is, maar ook van wat er nog moet komen. Het is dus evenzeer een verslag van mogelijkheden.
  • Het vaststellen dat hoewel er veel tijd is over gegaan, heel wat zaken terugkomen en verbonden zijn met elkaar. Een groot deel van de werken is onzichtbaar omdat ze opnieuw verwerkt of gewoon vernietigd werden. Zo blijkt kunst op de eerste plaats een voortdurend proces te zijn, eerder dan een streven naar afgewerkte producten.”